【ひまわりの水彩画】黄色もいろいろ?《色選びと制作動画》


NORi
こんにちは、NORi です。

今回のテーマは
『ひまわり』です。

NORi
ひまわりの花は
黄色の鮮やかさに加えて

大ぶりな花が
とっても印象的です。
 

ひまわりを描くには

どんな大きさで
どんな色を使って
どんな構図で
描きましょうか。。。

修正が難しい透明水彩では
このような
前準備が必要になるかと思います。

NORi
今回は
そんな前準備から制作までの様子を
記録してみました。
 

感動を少しずつ温めて
自分だけの『ひまわり』が描けますように。

❖通信講座のすゝめ「絵を描く時間を取り戻す」

【ひまわりの水彩画】想い出の花はありますか?

sunflower
人それぞれに

好きな花
想い出がよみがえる花

というのが
あるのではないでしょうか。

それは
本当に大切にしたい花ですね。
 

そのような花を描くとき、

自分の心の中にある
その花の印象
自分の心の中にある景色やイメージ

そのまま筆を通して
絵に表れていくものなのでしょう。
 

ひまわりは

私にとって想い出深い
特別な花です。

どこかほろ苦く
それでも勇気をくれた花でした。

NORiの水彩画|ひまわりのブーケ《本当に大切な人へ贈る花》

そんな『元気』をくれる花
ひまわりを水彩画で描きました。
 

【ひまわりの水彩画】ひまわりを描きました。

sunflower

『ひまわり』(16cm × 23cm) by NORi

今回この作品を描く前に考えたことを
少しまとめてみようと思います。

  • ミニひまわりの控えめなブーケ
  • 明るく賑わいのある元気な色合い
  • 賑やか過ぎない落ち着いた構図

 

明るく元気な中にも
穏やかな時間と空間を感じることができる
そんな
調和が広がる作品をめざしました。

 

制作の様子を動画にまとめました。
(動画再生時間:1分47秒)
※音楽が鳴りますので、
音量の調整をしてご覧ください。

『ひまわり』透明水彩画 by Nori

  • 紙: ARCHES紙(300g/m2

 

ここからは
使った絵の具などを
記録しておこうと思います。
 

【ひまわりの水彩画】色選び。

yellow-palette
実際に色を塗る前に
まずは ”試し塗り” をして
色を確認しました。

どんな色を使ったら
素敵なひまわりになるだろう?

そんなことを考えながら
美しい絵の具を眺めながら
色選びをするのは

本当に心が洗われるような時間です。

 
ひまわりの花びらの色も

一番明るいところの黄色と
少し陰になったところの黄色は
だいぶ雰囲気が違います。

今回使う黄色を選ぶために、

黄色系の透明水彩絵の具 7 色
を使って試し塗りをしました。
 

同じ名前でも
メーカーによって
色味が違うことが分かります。

 

最初に決めたのは、
基本となる
ひまわりの花びらの色。

HOLBEIN の
Permanent Yellow Light
にしました。
 

光が当たって一番明るい部分

Winsor&Newton の
Aureolin

Winsor Yellow
あたりでしょうか。
(ほとんど同じ色に見えます)
 

そして花びらの影の部分

HOLBEIN の
Quinacridone Gold
にしました。
 

同様にして葉っぱの色なども
試し塗りをしながら決めました。

花びら以外の部分
(葉っぱ、赤い実、背景)の色については、
最後に絵の具の名前をまとめてあります。
 

今回のひまわりの絵を
完成させるまでに使った絵具は、
全部で 10 色でした。

絵の具のメーカーは、
ホルベインウィンザーニュートン
使っています。
 

試し塗りをして、
絵の具同士の相性や
混ざり具合などを確かめて、

描きたい絵の表現に合ったものを
毎回選ぶようにしています。

パンジーの水彩画|花と葉っぱの塗り方動画《下絵と試し塗り》

《透明水彩とは?》絵の具の特徴・技法の種類・道具選びまで

❖通信講座のすゝめ「絵を描く時間を取り戻す」

 

【ひまわりの水彩画】紙選び。

ARCHES
今回のひまわりの絵は、

アルシュ coldpress (300g/m2)という
フランス製の紙を使いました。
 

大変丈夫で
さまざまな技法にも耐え、

絵の具の発色が本当に綺麗で感動します。

また、紙自体の肌目も美しく
何も塗らない部分ですら気品を感じます。
 

コットン100%で、
ゆっくりと水を吸収して豊かな表現を
可能にしてくれます。

さきほどの色選びをした紙も、
このアルシュの紙で
試し塗りをしています。
 

■ 試し塗りにも『本気の紙』を。

yellow-palette
これは失敗バージョンです。

これはアルシュではなく、

鉛筆用のスケッチブックを使って
試し塗りをした様子です。
 

アルシュで試し塗りをしたときと
全く同じ絵の具を使っていますが、

紙が違うだけで

絵の具の粒子の残り方も
色自体の発色もかなり違います。
 

色選びは
作品の印象を決める大切な工程ですが、

やはり作品と同じ『 本気の紙 でないと
綺麗な発色を確かめるのは難しいようです。。。

《透明水彩》紙のサイズ一覧(500号まで)・紙の種類と選び方

❖通信講座のすゝめ「絵を描く時間を取り戻す」

 

【ひまわりの水彩画】制作風景。


ここからは
実際に塗り重ねていった様子を
写真で振り返ってみたいと思います。
 

全体を振り返ってみると、
手順としては 7 Step くらいになるのかな
と思います。

今回の制作は、
最初に花びらの陰影を作る
ところから始めました。
 

ひまわりの花から伝わる
力強さは、

黄色という色や
全体の印象だけでなく、

一枚一枚の花びらの形や動きからも
伝わってくる気がしました。
 

■ STEP 1 : 黄色で花びらの影からスタート

step1

今回は花びらの形を
一枚一枚丁寧に塗っていくことにしました。
 

花びらの色は黄色ですが、
光の当たっている部分は薄い黄色で、

花びらが重なり合って出来る影の部分は
少しくすんだような黄色に見えます。
 

花びら一枚一枚に
そのような黄色のグラデーション
絵の具で表現できれば、

花びらの立体感
自然に出てくるように思いました。
 

最初は、
面積の小さい影の部分から塗り始めて、
花びら全体へ塗り広げていくことにしました。
 

塗り広げていく間に
色にも変化をもたせました。
 

影にはくすんだ黄色を使い、

花びら全体には明るい黄色を使うように
グラデーションを意識して塗りました。
 

影の部分に使っている
少しくすんだようにみえる黄色も、

透明度の高い絵の具を使っています。
 

そのため、
何度も色を塗り重ねることで

花びらの薄さや柔らかさの表現が
際立っていくように感じました。
 

■ STEP 2 : 明るい色で花びらと葉っぱに濃淡

step2

水彩画は、
明るくて軽やかな、ふんわりとした
優しい雰囲気が特徴です。
 

発色の美しい絵の具をたっぷりの水で溶いて
のびのびと塗っていくことで、

瑞々しさのあふれる絵になります
 

ひまわりの花が主役になるように、
周りの葉っぱは
あまりしっかり描きませんでした。
 

瑞々しい緑になるように
気を付けながら、

水をたっぶり使って
絵具をぼかす感じで濃淡をつけながら
塗りました。
 

ひまわりの花びらも
黄色が単調にならないように濃淡をつけて、

水をたっぷり使って瑞々しく
塗るように気をつけました。
 

光が当たっているところは薄く塗っています。
 

■ STEP 3 : 赤味をプラス

step3

黄色のひまわりの周りに
緑の葉っぱが沢山ありますが、

全体の絵の大きさと
ひまわりとのバランスからすると
何かアクセントが欲しいところです。
 

そこで、
赤味のある小さな実を配置しました。
 

ひまわりの周りの空間に赤みがあると、

より明るく賑わいのある感じ
なりそうかなと思いました。
 

アクセントで赤みが入ると
絵にも勢いが出ます。

 

赤みの色味は、
すこし紫がかった色を選びました。
 

紫の反対色は黄色なので、

ひまわりの近くに紫があることで、
ひまわりの黄色の鮮やかさ
映える効果が出るといいなと思いました。
 

■ STEP 4 : 花の中心部分を描く

step4

花の中心はかなり濃い色になるので
本当は最後に塗ろうと思っていました。
 

ですが、
花の周りの色をこれから塗り重ねていく上で、

主役のひまわりの色の強さを
先に決めておいた方が
絵全体の調和を取りながら
塗れるのではと思い直しました。
 

先に周りの色を強くしすぎてしまうと、

主役のひまわりの色を
後から調整するのが大変
になってしまうこともあります。
 

ひまわりを良く観察してみると、

ひまわりの中心部分の構造は
とても規則的に並んでいるように見えます
 

その様子が伝わるように、
筆で描くように色をのせていますが、

不自然にならないように
適度に水でにじませました。

 

花の中心が決まると、

やはり花の生命力がグッと立ち現れて
くるように感じられました。
 

■ STEP 5 : 赤・緑・黄色でさらに塗り重ね

step5

ここまでふんわりとぼかしながら
色を全体につけてきましたが、

ひまわりの花びらのしっかりとした描写
とバランスをとるために、

所々にアイビー系の葉っぱを描いて
アクセントをつけています
 

葉っぱの緑色にも青みを加えて
色の変化をつけています。
 

右端に細い線で
形の違う葉っぱを描いたりして、

色の濃淡だけでなく
色や形の変化なども意識しました。
 

一枚の絵の中で多様な表情があることで、
ひまわりの存在感も深まるように感じました。
 

■ STEP 6 : 花びらの様子を描き込む

step6

step1で花びらの影をつけて
花びら一枚一枚の形を出しましたが、

もう少し細かいところを
表現したいと思いました。
 

ひまわりの花びらには
放射状に筋がついています。
 

これが中心から
外に向かって伸びる線となって、

ひまわりの雰囲気を特徴づけている部分
でもあると思ったのです。
 

全体の色がだいぶ濃くなったので、

少し強めに花びらの様子を
描き込んでみました。
 

ひまわりの中でも
中心となるひまわりを意識して塗っています。
 

外側のひまわりは
少し力を抜いてラフに塗っています。
 

■ STEP 7 : 背景に色をうっすらかけて完成

step7
背景は白のままでもいいかな
と思っていましたが、

中心となるひまわりを囲むように
ふんわりと色があると
全体の調和がとれるかな
と思い、

思い切って色をつけることにしました。
 

背景の白さが少し明る過ぎるような
気がしますので、

それを少し抑える程度に
本当に薄く、少しだけ色をかけました。
 

絵全体が落ち着くように、

葉っぱとは違った少し透明度を下げた
優しい緑色
を選びました。
 

ところどころに明るい黄色もにじませて、

暗くなりすぎないようにして
完成です。

❖通信講座のすゝめ「絵を描く時間を取り戻す」

 

【ひまわりの水彩画】画材一覧。


今回使用した絵の具は以下の通りです。

■ 紙

  • アルシュ cold press (300g/m2 coldpress)

 

■ 絵の具

  • 花びら(黄色系)
    Permanent Yellow Light( HOLBEIN )
    Quinacridone Gold( HOLBEIN )
    Aureolin( Winsor&Newton )
  • 葉っぱ(緑色系)
    Sap Green( HOLBEIN )
    Antwep Blue( Winsor&Newton )
  • 赤い実(赤色系)
    Lilac( HOLBEIN )
    Permanent Magenta( HOLBEIN )
    Permanent Alizarin Crimson( HOLBEIN )
  • 背景
    Cobalt Green( HOLBEIN )
    Aureolin( Winsor&Newton )

 

【ひまわりの水彩画】まとめ

  • 自分の視点や印象筆を通して表れる、そんな気がします。
  • 綺麗な色選びは、紙選びから始まっています
  • 花びらの様子を丁寧に描くと、花全体から動きが生まれるように感じました。

 

NORi
ひまわりが放つ力強さと
ふんわりと包み込まれるような美しさ、

ひまわりは本当に魅力的な花ですね。

❖ NORi の【通信教育プログラム】